ベーシストにプリアンプは必要？
アーティストのエフェクターボードにはかなり導入されているよね♪
「ベースにプリアンプって必要？」
「アンプ直じゃダメ？」
「みんな使ってるけど本当にいるの？」
サンズアンプやダークグラスなどのプリアンプを使っているベーシストをよく見かけます。
見えけど、、、
・必須なのか？
・どんな人に向いているのか？
・初心者にも必要なのか？
と、分かりにくい部分も多いです。
【この記事のポイント】
・ベースにプリアンプが必要な人
・いらない人
・導入するメリット
・アンプ直との違い
・「プリアンプって何」という方はこちら→プリアンプとは？役割を解説♪
・「使い方は？」という方はこちら→プリアンプの使い方を解説♪
・「おすすめは？」という方はこちら→おすすめベース用プリアンプの紹介♪
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| タイトル | 内容 |
|---|---|
| ■結論｜プリアンプは必須ではない | ・必須ではない理由 |
| ■多くのベーシストがプリアンプを使う理由 | ・音のキャラクター/音作りが安定 |
| ■「プリアンプはいらない」という人 | ・いらない理由 |
| ■どんなベーシストに必要？ | ・プリアンプが必要なベーシスト |
| ■プリアンプを使うメリット・デメリット | ・音作りの面/機材の面/ |
それでは今日も行ってらっしゃい♪
結論｜ベース用プリアンプは必須ではない
まず結論から言うと、ベースにプリアンプは必須ではありません。
実際、
・アンプ直のベーシスト
・最小限の機材で演奏する人
はいます。
・自宅練習が中心
・機材をつなぐのがめんどくさい
・音に不満がない
・アンプの音で十分
など、ベースの音自体はアンプがあれば鳴るので、なくてもいいわけです。
無理に導入しなくても問題ないよ。
多くのベーシストがプリアンプを使う理由
では、なぜ多くのベーシストがプリアンプを使うのでしょうか。
理由は、
「自分の音を作りやすいから」
具体的には、
↓
●音のキャラクターを作れる
●ライブで音を安定させやすい
●音のキャラクターを作れる
プリアンプを使うと、
・音が太くなる
・抜けが良くなる
・歪んだ音が作れる
など、サウンドの方向性を大きく変えられます。
例えば、
・サンズアンプ→ナチュラルな歪み
・ダークグラス→近代的な歪み
・アギュラー→素材重視
など、モデルごとに個性があります。
奏法やアンプとの相性でもいろんな音色が出せるんだ♪
●ライブで音を安定させやすい
ライブ会場のアンプは、どこも同じアンプというわけじゃないですね。
そんな時にプリアンプを持っていけば、どこでも自分の音が作ることができます。
「リターン挿し」ができるアンプなら、大体同じ音が出せるよ♪
※リターン挿しについてはこちら→参考記事♪
「ベースにプリアンプはいらない」と感じる人もいる
一方で、プリアンプを必要としない人もいます。
●アンプ直の自然な音が好き
●機材が増える
●初心者には違いが分かりにくいこともある
●アンプ直の自然な音が好き
プリアンプを通すと、多少なりとも音のキャラクターが変わります。
そのため、
「ベース本体の自然な音が好き」
という人は、アンプ直を好むこともあります。
もちろん、アンプが変われば音も変わるんだけどね。
その辺は「何を重視するか？」ってところ。
●機材が増える
プリアンプを導入すると、
・電源(パワーサプライなど)
・シールドx2
・パッチケーブル(エフェクターを複数使用の場合)
・エフェクターボード
なども必要になります。
「できるだけシンプルにしたい」
という人は、プリアンプなしで組んだ方がいいです。
「機材を1つに絞る」って時にプ、リアンプの優先順位がどこかだね。
●初心者には違いが分かりにくいこともある
最初のうちは、
・イコライザーの調整
・歪み
・接続順
などの違いが難しく感じることもあります。
そのため、まずはアンプ直で慣れてから導入する人もいます。
「まだ何が違うか分からない」って段階なら、急いで買わなくてもOK♪
どんなベーシストにプリアンプが必要？
特におすすめなのは、次のような人です。
●ライブをする人
●奏法ごとで音色を変えたい人
●歪みが好きな人
●レコーディングする人
●メジャーアーティストはほぼ歪み系
●ライブをする人
先ほど述べたように、ライブ会場ごとでアンプが違うので、
「プリアンプ＝自分の音」を持ち歩くことができます。
「どこでもオレ！」みたいな音が持っていけるとベストだね！
●奏法ごとで音色を変えたい人
1つのライブで、指弾きの曲、スラップの曲、ピック弾きの曲があった場合、
同じ音色では、ばらつきが出てしまいます。
こんな時、プリアンプを使って音色の切り替えをするということもできます。
[使用例①]
・指弾き→アンプ直で音作り
・スラップ→プリアンプで音作り
[使用例②]
・クリーンサウンド
・歪み系サウンド
2つを曲ごとで使い分ける。
さらに2つのプリアンプを用意しておいて、
・指弾き用→MXR
・ピック弾き→サンズアンプ
みたいに切り替えることもありかな。
筆者は2つのプリアンプを使い分けています。
●歪みが好きな人
「歪み」はベーシストのロマン。
って勝手に思ってます(笑)
エフェクターで歪ませる音とプリアンプで歪ませる音は、違います。
・エフェクターは「歪みのみに特化」
・プリアンプは「歪み＋音の補正もできる」
というモデルの違いがあります。
プリアンプはイコライザー機能もあるから、音やせ防止もできる♪
●レコーディングする人
レコーディングの時は、
インターフェースに直接つなぐより、プリアンプを間に挟んだ方が、
・音がくっきりする
・パワー感が増す
・細かい音質へ性ができる
など、便利がぶぶが多いです。
後から調整はできるけど、まず音の入り口をしっかり作ることは大事！
※レコーディングにはインターフェースが必要です。
筆者のおすすめはPOLAR GO→POLAR GOの使い方・レビュー♪
●メジャーアーティストはほぼ歪み系
メジャーの方々で「歪んでない人を見つける方が難しい」ってくらい、基本は歪んでいます。
歪みサウンドは、プリアンプとエフェクターのどちらも使用されていますが、
圧倒的に多いのが”サンズアンプ”というモデルです。
サンズアンプについて詳しくはこちらの記事で
👉サンズアンプの使い方♪
👉ルナシーJモデル
👉ゲディーリーモデル
サンズアンプは、20年以上の信頼あるプリアンプの代表だね！
ベーシストがプリアンプを使うメリット・デメリット
プリアンプ使用のメリットとデメリットは？
●メリット
●デメリット
●メリット
【メリット】
・音質が向上
・アンプだけで作りこめない音作りをする
・外付けはいろんなモデルを試せる
・ノイズが減る
・歪み, イコライザー, ブースターなど用途が多数
●デメリット
「めんどくささ」がなければ、プリアンプをつなぐことをおすすめ！
ベーシストにプリアンプは必要？〜まとめ〜
ということで「ベーシストにプリアンプは必要？」でした！
プリアンプは必要かどうか？
筆者は必要です。
・ライブでの音作り
・レコーディングでの音作り
・弾き方を変えた時の音作り
・プリアンプの歪みが欲しい
など、音はずっと同じではないので、プリアンプで瞬時に対応しています。
そして、同じボードのに2つのプリアンプを用意しています。
クリーン用と歪み用に分けて使用。
いろんな使い方が考えられるので「これが正解」ってことはなく、自分の音が出せたら正解です。
答えは、演奏者自身が見つけるものです。
この記事が、そのヒントになればいいかなと思います。
ってことで「プリアンプは、、、必要〜♪」
身の回りの事象、
全てに意味があるらしい。
ベースを初めて、
「プリアンプにたどり着いたこと」
意味がある。
そして、使い始めたことに、
意味があった。
もうこの音を手放せない。
また会おう♪
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