【ベースとドラム】リズム隊の合わせ方〜7つの実践ポイント〜♪

今回は「ベースとドラムの関係について解説」です！

ベーシストにとって最大のパートナーはドラマー♪
リズム隊と呼ばれる2人の関係が崩れると、どれだけ上手く弾いても“バンドとして”ノレません。

ベースとドラムの関係性と、その合わせ方についてポイントを解説します。

リズムの構築に役立てたいですね！

タイトル	内容
ベースとドラムの役割	・役割 ・何を合わせるか？
リズムの合わせ方〜9つの実践例〜	・つの実践ポイント ・バスドラ,ハイハット,スネア ・音の長さ,間を作るetc.
ベースとドラムの名コンビ	・必見アーティスト紹介

それでは今日も行ってらっしゃい♪

ベースとドラムの役割〜噛み合うリズム隊〜

まずはベースとドラムの関係ついてみていきましょう♪

①リズム隊の役割
②何を合わせる？

①リズム隊の役割

[役割]
・ベース：音程を持つリズム楽器
・ドラム：音程を持たないリズム楽器

②何を合わせる？

ベースとドラムの何を合わせたらいいのでしょうか？

よく「縦を合わせる」と言いますが、筆者はあまり意識していません。

意識するのは「リズム全体が噛み合ってるか？」です。

わからないことは置いておいて「リズム全体を噛み合わせる」ことにフォーカスしたいですね♪

次の項目で「ドラムとの噛み合わせ」について実践していきましょう！
↓

ベースとドラム〜リズムの作り方〜

ここからベースとドラムに必要な要素を深ぼっていきます。

最終的には「この要素をかたまりにして噛み合わせる」ことが大事なので、”点と点をつなぐ”ことを忘れないでください♪
↓
1-1：バスドラ
1-2：ハイハット
1-3：スネア
2：音の長さ
3：ライドシンバル
4：シンコペーション
5：フィルイン
6：間を作る
7：音量とアタック感を揃える
まとめ：7つの要素をつなぐ
※バスドラ,ハイハット,スネアは”ドラムの3点”と言われ、3つを1セットにして考えていきます。

1-1: バスドラ

●バスドラム：ドラム3点の土台になる
”キック”とも呼ばれペダルを踏んで音を出す

まず「キックにベースのリズムを合わせるパターン」の紹介です。

8ビートの定番フレーズがこちら。
キックの音(タイミング)に注目♪
↓

16ビートにするとこんな感じです。
8ビートに比べて2拍目~3拍目のキックのタイミングが早くなる♪
↓

こんなパターンもあります♪
↓

バスドラムに合わせなくてもOKなパターンもあります。
↓

ベースが8分連符で、ドラムは1拍目と3拍目にバスドラム

X JAPANのドラマーYOSHIKIは、両足でドコドコとキックを入れる”ツーバス”というパターンをよく使います。
”メタル系の音楽”ということで、そういうパターンも合うわけです。
↓

ツーバスのパターンは「ポップスでは合うだろうか？」と考えることが大事ですね。

1-2: ハイハット

●ハイハット：シンバルが2枚重なっていて、フットペダルで開閉できる
クローズでタイトな音
オープンで派手な音
その中間のハーフオープンなどを使い分ける

[ハイハットの考え方]
・ノリの細かさをコントロール
・ただ刻むだけじゃなく強弱をつける
・オープン/クローズのニュアンス

4分音符：間延びした感じ・大きいノリが出る
8分音符：ベースとタイトになる・表ウラがはっきり出る

さらにハイハットオープンでアクセントをつけることもできます。
↓

16分音符を混ぜてリズムに変化をつけられます。
↓

1-3: スネア

●スネアドラム：ドラム3点の中核になる
裏面にある響き線を”スネア”といういい、ジャリジャリした音が特徴

スネアを叩くタイミングは「2・4スネア」というパターンが基本です。
2拍目と4拍目にスネアが入ります。
↓

このパターンを基準に、例えば2拍目を抜くと？
↓

２・4拍ではなく、3拍目にスネアを入れると？
↓

[ハーフタイムのパターン]
譜面で見ると、1小節パターンを2小節に引き伸ばした感じになります。
※ハイハットは4分音符,8分音符どちらでもOK
↓

テンポが半分になったような効果があるので”ハーフタイム”と呼ばれます。
ベースのフレーズは伸ばす音符をメインにすることが多いです。
↓

変速パターンとしてスネアを半拍ズラして入れることがあります。
↓

”２・4スネア”という基本があるから”ズラしの効果”があるということです。

2: 音の長さ

ドラムは音の長さがない楽器です。
バスドラの音は「ドン」と一瞬で音が消えます。

「ドーーーーーン」とはならないです。

音の長さはベースがコントロールする部分になります。
このドラムパターンで”ベースの音の長さを変える”とどうなるでしょうか？
↓

キックのタイミングに合わせた3つのパターンを聴き比べてみてください♪
↓

3: ライドシンバル

音の長さの続きでライドシンバル(ライド)について考えてみたいと思います。

”ライドシンバル”はハイハットと対になるタイプのシンバルです。
叩く場所で音が変わるのが特徴。

「ドラムは音の長さがない」と言いましたが、ライドは音が伸びます。
↓

この長さを利用して？
・曲の浮遊感を出す
・ジャズの2ビートと4ビートを分ける

ハイハットで2ビート、ライドで4ビートを使い分けてみます。
ベースは2ビートが2分音符、4ビートが4分音符中心のリズムです。
↓

曲の静かにしたい部分やベースでハイポジションを弾くとき、ハイハットと組み合わせて空間を演出することもあります。
↓

ハイハットで刻んでいたパターンを「曲の最後でライドシンバルにする」というアレンジもありです。
↓

後半はライドシンバルの音が変わりましたね。
ライドは叩く場所で音が変わり、ウラ拍を高い音にするなどバリエーションが増えます。

4: シンコペーション

バスドラムのパターンとつながっていますが、シンコペーションのリズムはどうなるのでしょうか？

シンコペーションのリズムが入るところは、ベースとバスドラのタイミングを合わせる部分になります。

[小節をまたぐシンコペーション]
・ドラム：4拍目ウラの8分音符にキックを入れる
・ベース：4拍目ウラの8分音符から次の小節アタマまで音を伸ばす
↓

1拍め目のウラにキックを入れるパターンがよく使われます。

[小節内でシンコペーション]
・ドラム：2拍目ウラの8分音符にキックを入れる
・ベース：2拍目ウラの8分音符から3拍目アタマまで音を伸ばす
↓

シンコペーションにアクセントをつけたい場合はハイハットオープンを入れたり、クラッシュシンバルを入れたりします。

16ビートは大きくとらえて、2拍目の16分ウラや4拍目の16分ウラに合わせることが多いです。
↓

5: フィルイン

フィルインのタイミングはドラマーと共有しておきましょう。
※もちろんバンドメンバーとも共有する

フィルインがかぶるとどっちを聴かせたいのかがわからなくなります。

1小節のフィルインを入れると仮定して、「被ったとき」「ドラムに任せたとき」「ベースに任せたとき」を聴いてみましょう♪
↓

フレージングに関しては、コードに合わせてペンタトニックスケールやモードなどで音を選ぶようにします。
→ペンタトニックの使い方♪
→モードの基礎♪

リズムのキメなどは合わせてOKです。
↓

バンドのキメやギターとのユニゾンみたいに、全体で合わせる部分は、ドラムとベースも一緒に合わせていきましょう♪

6: 間を作る

「パターンの中に休符で間を作る」というアレンジをしてみます。

休符と言ってもドラムが休むわけではなく、特に「ベースが弾かない部分を作る」というアレンジです。
↓

ここの間(スペース)に、ギターやピアノなどのフレーズを入れやすくできます。

「音を伸ばすことで間を作る」という方法もあります。
音を切るわけではなく全音符や2分音符で伸ばすパターンです♪
↓

ピアノのアルペジオが間を埋めて、ベースは大きな空間を作るイメージです。
ドラムは3拍目スネアや4拍目スネアのパターンも合います♪

7: 音量とアタックを揃える

筆者はステージでドラマーに「キックとスネアの音量はどのくらい？」って聞くことがあります。

「ステージ上の音＝中音」を合わせる作業です。

実際にキックとスネアを叩いてもらって、その音量に自分のベースの音量を合わせるようにします。

ステージにより音の返りが変わるので、場所ごとに調整が必要ですね！

このドラムの音に対して、
・イコライザーのBASSをカット
・MIDのブースト
・マスターボリュームの調整
などを行います。

[モニターは最終手段]
ここで調整しきれない時、足元のモニターにドラムを返してもらうわけです。

・はじめは中音を自分で調整
・最後に足りない音をモニターで返す
↑
これが鉄則です♪

まとめ: 7つの要素をつなぐ

ここまで紹介したベースとドラムの関係を考慮して、最後は一つに噛み合わせる必要があります。

ドラムのパーツごとに整理すると？
↓

ドラム	ベース
バスドラ	・タイトに合わせるパターン ・8ビートなど大きくとらえるパターン ・シンコペーションを合わせる
ハイハット	・大まかなノリを決める ・オープン/クローズでアクセントつける
スネア	・2・4スネアを基本に聴く ・1小節のノリを把握
ライドシンバル	・ハイハットの組み合わせで2ビート、4ビートを分ける ・長めの音符を使う

[リズム]
・音を切るタイミングがカギ
・キレや浮遊感をコントロール
・シンコペーションにキックを合わせる
[フレーズ]
・フィルインを誰に任せる？
・休符を入れて他の楽器を活かす
・音を伸ばして空間作り
[音量]
・バスドラとスネアに音量を合わせる
・ライブステージではモニターなしでやってみる

ジャンルごとのフレージングはこちらの記事で→ジャンル別ベースフレーズの作り方♪

ベースとドラムの名コンビ紹介♪

最後に「この2人のノリは必見！」というアーティストを紹介します。

●フリー＆チャド・スミス(レッチリ)
●ビリー・シーン＆パット・トーピー(MR.BIG)
●ロッコ・プレステア＆デビッド・ガリバルディ(TOWER OF POWER)
●マイク・ダーント＆トレ・クール(GREEN DAY)
●ポール・マッカートニー＆リンゴ・スター(ビートルズ)
●J＆真也(ルナシー)
●tetsu&sakura(ラルクアンシエル)
●櫻井哲夫＆神保彰(カシオペア)
●須藤満＆則竹裕之(T-スクエア)
●BEET/1日1ビート(ユーチューバー)

●フリー＆チャド・スミス(レッチリ)

[レッドホットチリペッパーズ]
ベース：フリー
ドラム：チャド・スミス

[おすすめ曲]
・Around the World
・Give It Away
・Can’t Stop

●ビリー・シーン＆パット・トーピー(MR.BIG)

[MR.BIG]
ベース：ビリー・シーン
ドラム：パット・トーピー

[おすすめ曲]
・ダディブラザーリトルボーイ
・Rock’n Roll Over←ベースとドラムのみでデモ演奏♪
・Colorado Bulldog←ベースとドラムのみでデモ演奏♪

※参考記事：世界のベーシスト紹介♪

●ロッコ・プレステア＆デビッド・ガリバルディ(TOWER OF POWER)

[TOWER OF POWER]
ベース：ロッコ・プレステア
ドラム：デビッド・ガリバルディ

[おすすめ曲]
・What Is Hip
・Only So Much Oil In The Ground

●マイク・ダーント＆トレ・クール(GREEN DAY)

[GREEN DAY]
ベース：マイク・ダーント
ドラム：トレ・クール

[おすすめ曲]
・American Idiot
・Holiday
・When I Come Around

※参考記事：おすすめパンクバンドの紹介♪

●ポール・マッカートニー＆リンゴ・スター(ビートルズ)

[ビートルズ]
ベース：ポール・マッカートニー
ドラム：リンゴ・スター

[おすすめ曲]
・All My Loving
・She Loves You
・I Saw Her Standing There
・Come Together

※関連記事：
・ポールの音楽に迫る♪
・ポールのベースライン紹介♪

●J＆真也(LUNA SEA)

[LUNA SEA]
ベース：J
ドラム：真也

[おすすめ曲]
・ROSIER
・Sweetest coma again
・gravity

参考記事：ヴィジュアル系ロックバンドの紹介♪

●tetsu&sakura(ラルクアンシエル)

[L’Arc-en-Ciel]
ベース：tetsuya(元々”tetsu”で表記)
ドラム：sakura

[おすすめ曲]
・Blurry Eyes
・and She said
・flower

参考記事：ラルクのベースフレーズ集♪

●櫻井哲夫＆神保彰(カシオペア)

[カシオペア]
ベース：櫻井哲夫(さくらいてつお)
ドラム：神保彰(じんぼあきら)

[おすすめ曲]
・Domino Line
・Galactic funk
・Funky Punch(JINSAKU)

参考記事：日本のジャズフュージョン系ベーシストの紹介♪

●須藤満＆則竹裕之(T-スクエア)

[T-スクエア]
ベース：須藤満(すとうみつる)
ドラム：則竹裕之(のりたけひろゆき)

[おすすめ曲]
・勇者
・Traffic Jam
・T-SQUEA duo(ベース＆ドラムソロ)

BEET/1日1ビート(ユーチューバー)

ベース：嵯峨根萌加 Moeka Sagane
ドラム：小林伊都花 Itsuka Kobayashi

おすすめ動画→BOMBER/山下達郎

ベースとドラムの関係〜まとめ〜

肌が合うドラム。

「バンドはドラムが大事」
と常々思う。

ドラムが良ければ、ベースがよく聴こえる。

事実である♪


また会おう♪